Начинающие художники на I ступени курса изучают академический рисунок и живопись с самых азов, знакомятся с материалами, техниками и понятиями:
- композиционного размещения;
- анализа формы и построения предметов;
- линейного и тонального разбора;
- изображения объектов в пространстве (линейная перспектива).
Теоретические основы отрабатываются на дополняемых друг друга практических занятиях. Рисунок гипсовых геометрических предметов помогает освоить изображение античной вазы, орнамента или капители. А портрету человека с натуры предшествует изучение черепа, обрубовки, античных голов. Большой раздел курса посвящён изучению основ цветоведения и разным живописным техникам с применением акриловых, гуашевых, темперных и акварельных красок.
Объём занятий I ступени: от 4 до 10 месяцев. В завершение курса просмотр и обсуждение работ, выдача сертификата.
II ступень начинается с повторения основ предыдущих тем. А далее – подробное изучение анатомического строения тела человека. Зарисовки рук, кистей, стоп, экорше фигуры человека, а также рисунки гипсовых торсов и античных статуй.
Заключающий акцент полученным знаниям – живописные, графические портреты и фигура человека в интерьере. Студенты освоят новые задачи письма на открытом воздухе (пленэр). Иные свойства цветов и оттенков, секреты свето-воздушной перспективы – в необычной творческой обстановке.
В популярной технике масляной живописи выполнение копий работ известных мастеров, тематические натюрморты и портреты. Занятия II ступени рассчитаны на 9 и 10 месяцев обучения. В конце курса – заключительный просмотр, обсуждение работ, выдача сертификата.
На III ступени академический рисунок и живопись выбирают студенты с хорошим уровнем художественных знаний, желающие совершенствовать мастерство. В натюрмортном жанре – сложные постановки с гипсовым торсом или фигурой. Тематические натюрморты, проработка фактуры материалов, освещения, работа маслом, мягкими материалами.
Портретный жанр. Отдельная тема: обнажённая фигура человека. Копии академических работ карандашом. Наброски. Фигура натурщика в интерьере мягкими материалами, в карандаше, маслом. Копирование портретов кисти известных художников маслом.
Осенний, весенний пленэр. Закрепление умений работы при естественном освещении, повторение знаний о линейной и воздушной перспективе. Городской, парковый сюжет, выезд на природу.
Максимальный объём подготовки: 10 месяцев обучения. Пройдя III ступень мастерства, студенты готовятся к выполнению дипломного проекта. После успешной защиты школа выдает диплом установленного образца об окончании курса «Академический рисунок и живопись».
IV ступень – для уверенных в своих силах художников, желающих дополнить знания и отточить мастерство. Тематический план занятий охватывает самые востребованные жанры изобразительного искусства. Материалы исполнения: масло, акварель, темпера, пастель, соус, простой карандаш.
Студентам предлагают постановки живописных натюрмортов со сложным рельефом складок ткани, тонким колористическим решением, разнофактурностью материалов и другими задачами.
Продолжение темы портрета человека в интерьере, изучение строения тела на примерах античных фигур, гипсовых слепков кистей рук, стоп. Копирование работ великих мастеров.
Большое внимание уделено освоению сложных приёмов масляной живописи. Разные состояния природы и секреты мастерства – на примерах картин известных художников. В академический рисунок и живопись входят обязательные часы осеннего и весеннего пленэра. Объём подготовки: 10 месяцев обучения.