Преподаватель, участник выставок, практикующий дизайнер интерьеров. В 1996 г. окончила художественно-графический факультет МГОПУ имени М. А. Шолохова по специальности изобразительное искусство, черчение, дополнительная специализация-дизайн.
В 2014 году прошла стажировку по китайской живописи и каллиграфии в Чженчжоуском Университете в провинции Хэнань Китай.
С 2003 года является членом Международного Художественного фонда.
Работы находятся в частных и корпоративных собраниях.
Программа создана для студентов, имеющих базовое образование по курсу «Академический рисунок и живопись», и направлена на развитие цветового и светового восприятия. Также программа предполагает приобретение и закрепление базовых знаний и умений для освоения техники масляной живописи, развитие художественных, графических и творческих способностей.
1 занятие. Цвет и свет в работах: старых мастеров, импрессионистов, симво-листов, в современной живописи. Создание плоскостных композиций на осно-ве любого рисунка, картины (натюрморт, интерьер, фигура в интерьере и т.п.) на приближение, отступание, активность по насыщенности и светлоте, сближе-ние по светлоте.
Материалы: гуашь, акварель, пастель, цветные карандаши, маркеры (на выбор), бумага (формат А4 для выбранного материала)
2-5 занятие. Разные источники света: прямой солнечный свет, свет в облачную погоду, свет из окна, свет от свечи, свет от камина, электрическое освещение в помещении, ночное освещение, люминесцентное освещение. Пленэр и работа в помещении. Советы по созданию живописной серии одного объекта при разном освещении. Серия эскизов и один длительный рисунок.
Материалы: на выбор
6-7 занятие. Влияние света на форму. Рисунок. Серия набросков на разные виды освещения: свет с ракурса в три четверти, фронтальный свет, контурный свет, контражур, свет снизу, отраженный свет, прожекторное освещение. Наброски с обнаженной фигуры (натурщик). Работа пятном.
Материалы: мягкие материалы, акварель
8-9 занятие. Влияние света на форму. Рисунок. Копия обнаженной фигуры с академического рисунка работы известного мастера.
Материалы: на выбор
10-11 занятие. Влияние света на форму. Рисунок. Длительный рисунок обнаженной фигуры (натурщик).
Материалы: на выбор
12-15 занятие. Взаимосвязи разного цвета. Виды цветовых схем, создание цветовых шаблонов, упражнения на развитие цветового восприятия. Цветной свет и аддитивное смешение цветов. Цветовой акцент в эскизе.
Материалы:
16 занятие. Зрительное восприятие. Константность цвета, цветовые ассоциации, цветотерапия, исцеляющие цвета. Эскизы.
Материалы: на выбор
17-19 занятие. Рисование цветом. Как выбирать цвета. Последовательность работы. Упражнения. Создание цветовой композиции с черно-белой фотографии.
Материалы: цветные карандаши, акварель, маркеры
20-22 занятие. Эффекты на разных поверхностях. Эскизы: проходящий свет, каустика, зеркальные отражения, цветной ореол.
Материалы: по выбору
23-25 занятие. Эффекты на разных поверхностях. Натюрморт: картина-обманка. Имприматура в протирку. Передача фактуры, материалов, освещения.
Материал: масло
26-28 занятие. Взаимосвязи цветов. Копирование. Копия портрета кисти известного художника. Составление плоскостного эскиза, монохромного подмалевка с протиранием. Анализ цветового и светового построения работы, характера мазков, изучение технических приемов мастера.
Материал: масло
29-30 занятие. Взаимосвязи цветов. Влияние цвета имприматуры на изображение (разные оттенки кожи). Портрет или фигура (на выбор). Работа с моделью (натурщик).
Материалы:
31-34 занятие. Взаимосвязи цветов (цветовые зоны лица и фигуры). Фигура в интерьере (натурщик). Построение фигуры и живописное решение в технике масляной живописи. Передача сходства с моделью и материалом костюма и сохранение пропорции тела.
Материалы:
35-37 занятие. Атмосферные эффекты (серия эскизов). Небесная голубизна, воздушная перспектива, закаты, туман (дымка, дым, пыль), радуга, просветы и листва, световые столбы, пятнистый свет, тени от облаков, снег и лед, вода (отражение и прозрачность), цвет под водой, горные потоки.
Материалы: по выбору
38-40 занятие. Применение теории цвета в создании картин. Создание воображаемого пейзажа.
Материалы: по выбору
Цвет и свет в работах: старых мастеров, импрессионистов, симво-листов, в современной живописи. Создание плоскостных композиций на основе любого рисунка, картины (натюрморт, интерьер, фигура в интерьере и т. п.) на приближение, отступание, активность по насыщенности и светлоте, сближение по светлоте.
Разные источники света: прямой солнечный свет, свет в облачную погоду, свет из окна, свет от свечи, свет от камина, электрическое освещение в помещении, ночное освещение, люминесцентное освещение. Пленэр и работа в помещении. Советы по созданию живописной серии одного объекта при разном освещении. Серия эскизов и один длительный рисунок.
Влияние света на форму. Рисунок. Серия набросков на разные виды освещения: свет с ракурса в три четверти, фронтальный свет, контурный свет, контражур, свет снизу, отраженный свет, прожекторное освещение. Наброски с обнаженной фигуры (натурщик). Работа пятном.
Влияние света на форму. Рисунок. Копия обнаженной фигуры с академического рисунка работы известного мастера.
Влияние света на форму. Рисунок. Длительный рисунок обнаженной фигуры (натурщик).
Взаимосвязи разного цвета. Виды цветовых схем, создание цветовых шаблонов, упражнения на развитие цветового восприятия. Цветной свет и аддитивное смешение цветов. Цветовой акцент в эскизе.
Зрительное восприятие. Константность цвета, цветовые ассоциации, цветотерапия, исцеляющие цвета. Эскизы.
Рисование цветом. Как выбирать цвета. Последовательность работы. Упражнения. Создание цветовой композиции с черно-белой фотографии.
Эффекты на разных поверхностях. Эскизы: проходящий свет, каустика, зеркальные отражения, цветной ореол.
Эффекты на разных поверхностях. Натюрморт: картина-обманка. Имприматура в протирку. Передача фактуры, материалов, освещения.
Взаимосвязи цветов. Копирование. Копия портрета кисти известного художника. Составление плоскостного эскиза, монохромного подмалевка с протиранием. Анализ цветового и светового построения работы, характера мазков, изучение технических приемов мастера.
Взаимосвязи цветов. Влияние цвета имприматуры на изображение (разные оттенки кожи). Портрет или фигура (на выбор). Работа с моделью (натурщик).
Взаимосвязи цветов (цветовые зоны лица и фигуры). Фигура в интерьере (натурщик). Построение фигуры и живописное решение в технике масляной живописи. Передача сходства с моделью и материалом костюма и сохранение пропорции тела.
Атмосферные эффекты (серия эскизов). Небесная голубизна, воздушная перспектива, закаты, туман (дымка, дым, пыль), радуга, просветы и листва, световые столбы, пятнистый свет, тени от облаков, снег и лед, вода (отражение и прозрачность), цвет под водой, горные потоки.
Применение теории цвета в создании картин. Создание воображаемого пейзажа.
Ваша заявка получена.
В ближайшее время мы свяжемся с вами.
Спасибо за отзыв о школе!